Осман Хамди Бей: 1-й и последний художник-ориенталист и дрессировщик черепах Османской империи

Осман Хамди Бей — османский живописец, известный археолог и основатель Стамбульского археологического музея, а также Академии искусств. Его называли «турецким Верещагиным»: оба родились в один год и учились у Жерома. Исследователями истории искусства проделана огромная работа по изучению наследия некогда забытого художника.

Ранние годы: живопись вопреки судьбы

Осман Хамди родился 30 декабря 1842 года в знатной турецкой семье. Отец — великий визирь Ибрагим Эдхем-паша. Семьей вложено много сил в образование и всестороннее развитие мальчика. После окончания начальной школы в популярном стамбульском квартале Бешикташ Осман начал изучать право (сначала в Стамбуле, а затем в Париже) и должен был пойти по стопам отца.

Очень немногие в то время имели возможность получить высшее образование в другой стране, а затем вернуться на родину и занять руководящий пост в государственном аппарате Османской империи. Однако интерес к живописи перевесил: молодой человек оставляет юриспруденцию и начинает брать уроки изобразительного искусства. В течение двенадцати лет он учится в мастерских живописцев Жана-Леона Жерома и Гюстава Буланже.

Во время многолетнего пребывания в Париже (международной столице изящных искусств того времени) Осман проявляет живой интерес к текущим художественным событиям. Его нахождение во французской столице отмечено первым в истории визитом османского султана в Западную Европу.

Султан Абдулазиз приехал по приглашению императора Напалеона III. Хамди придерживался либеральных идей, однако сам в политической деятельности не участвовал. Его отец, османский паша, был предан султану и не бросал вызов старой абсолютистской системе.

Осман Хамди Бей: чиновник, археолог, живописец

Осман Хамди выставляет 3 картины на Всемирной Парижской выставке 1867 года. Ни одна из них не сохранилась до наших дней, но в официальных бумагах зафиксированы названия: «Покой цыган», «Солдат Черного моря, затаившийся в засаде» и «Смерть солдата».

Важный шаг в карьерной лестнице — назначение на должность директора Императорского музея. Осман пользовался служебным положением для пересмотра законов об организации археологических экспедиций, спонсируемых государством. Старался наладить связи с международными организациями, в частности с Пенсильванским университетом, от которого получил почетную степень. Он расширил коллекции музея до уровня, сопоставимого с европейскими экспозициями.

Биография Хамди читается как жизнеописание эрудита. Сам свое творчество мужчина рассматривал как «средство социального комментария». Для человека, который более восьми лет провел в Париже, был дважды женат на француженках и французским владел лучше, чем турецким, ориентализм, скорее всего, стал образом жизни. Он стремился быть «своим среди чужих». Ни один другой художник не сделал больше для налаживания взаимоотношений между Востоком и Западом.

Особое внимание Осман уделял реставрации Изразцового павильона и основал школу для обучения молодых художников скульптуре и фигурной живописи. Это с его подачи введен закон, устанавливающий, что экспонаты музея Османской империи — собственность государства. Они не могут быть вывезены за границу. (Закон действовал вплоть до 1973 года.)

Отдельно о Хамди стоит упомянуть как о первом турецком археологе, лично руководившем раскопками (например, Генриха Шлимана в Трое или Теодора Рейнаха в Сидоне). В дальнейшем мужчиной написаны и изданы несколько книг об археологии: «Королевский некрополь Сидона», «Курган Немрут-Дага».

Сын визиря, Осман также был первым мэром города Кадыкёй (сейчас — один из районов Стамбула, расположенный в азиатской части города на северном берегу Мраморного моря).

Знаменитые картины Хамди как пример обособленного статуса в живописной традиции

Сегодня работы Османа Хамди считаются жемчужиной турецких музеев. Однако при жизни ни одну из них художнику не удалось представить на Родине, все приходилось переправлять в Европу. Соотечественники считали их слишком скандальными. Обращаясь к художественному наследию, можно сказать, что работа велась с разными жанрами (портретами, пейзажами, натюрмортами).

Так картиной «Дрессировщик черепах» (1906-1907), существующей в двух версиях, проводили аллюзию с реформами султана Абдулхамида, продвигающимися с черепашьей скоростью. Хамди первым осмелился порвать с турецкой живописной традицией.

Пожилой мужчина в традиционном османском религиозном костюме держит в руках флейту и носит на спине барабан. Возможно, это автопортрет самого Хамди. Действие происходит в полуразрушенной комнате. Старик пытается обучать черепах, расположившихся у его ног, но те не обращают на совершаемые действия и малейшего внимания. Картина предвосхитила Младотурецкую революцию 1908 года, положившую конец автократическому правлению султана.

На картине «Михраб» (1901) простоволосая женщина в желтом платье сидит на подставке, предназначенной для Священного Корана. У ее ног разбросана груда религиозных книг. На переднем плане изображена курильница. Даже сегодня каждая деталь здесь кажется провокационной (особенно если учесть, что художник был турком). Хамди не оставил после себя никаких пояснений, а его родственники вспоминали лишь то, что позировала для нее дочь армянской горничной.

Для европейцев картина была «не более, чем любопытной и не очень понятной». Хамди знали в первую очередь как археолога и основателя знаменитого археологического музея в Стамбуле. По этому в работе видели отражение музейной культуры своего времени. Все предметы, изображенные вокруг женщины, — часть коллекции Османского императорского музея. На сегодняшний день «Михраб» считается потерянной. Существует версия, что картину спрятали, чтобы защитить от уничтожения.

Хамди активно изображал османских женщин, занятых различными видами деятельности: чтение, игра на музыкальных инструментах, составление цветочных композиций. На картине «Две девушки музыкантши» две женские фигуры играют на тамбурине и лютне. Они одеты в роскошные шелковые халаты. Художник использовал архитектурные элементы мечети в Бурсе.

Другие известные работы Хамди Бея:

• «Читающий студент» (1878);
• «Константинопольская леди» (1881);
• «Молодая женщина за чтением» (1880);
• «Чудесные источники» (1904);
• «Чтение Корана» (1910).

Яркие цвета в сочетании с гиперреализмом выделяют Хамди из общего ряда художников. Фигуры прорисовываются в профиль, сложные пространственные построения избегаются. В турецкой живописи даже появилось понятие «фигурной композиции». Для полотен характерно обилие декора, дорогих ковров. За счет пристального внимания к мельчайшим деталям резьба по дереву и изразцовые украшения на стенах изображены с точностью и мастерством. Казалось бы, никак не связанные между собой элементы собраны в гармоничную цельную композицию.

Музей Османа Хамди-бея

В Стамбуле в районе Коджаэли открыт музей Османа Хамди Бея. В его загородном особняке  есть коллекция картин, а также мемориальные вещи.

Этот особняк в Эскихисар-Гебзе, принадлежащий великому визирю Османской империи Ибрагиму Этем-паше, отцу Османа Хамди-бея, находится в 5 километрах от центра города Гебзе. Осман Хамди-бей проводил в этом особняке летние месяцы в течении 26 лет. Он даже построил здесь в 1884 году живописную студию, эллинг и флигель..

Цветочные изображения были нарисованы им в 1901–1903 годах на деревянных дверных панелях первого этажа особняка. Эти работы, которые сегодня так же ценны, как и его картины, достойны внимания.

Еще одна историческая ценность особняка, который использовался в качестве штаб-квартиры во время Первой мировой войны, заключается в том, что Исмет Иненю останавливался здесь на несколько дней. Также в 1933 году этот особняк и его сад посетил Мустафа Кемаль Ататюрк. К сожалению, во время пожара, возникшего в малярном цехе в 1945 году, сгорел деревянный верхний этаж.

Коллекция музея насчитывает более 5000 предметов, включая скульптуры, мозаики, картины и керамику. Коллекция посвящена искусству и археологии Османской империи, но также включает предметы из других частей мира. В музее также есть библиотека, исследовательский центр и сувенирный магазин.

Музей Османа Хамди-бея посвящен сохранению и экспонированию работ Османа Хамди-бея, а также демонстрации его вклада в области искусства, археологии и музеологии. Музей знакомит посетителей с жизнью и достижениями этой влиятельной фигуры в истории турецкой культуры.

Дом-музей Османа Хамди-бея открыт для посетителей 6 дней в неделю, кроме понедельника. Музей открывается для посетителей в 08:30 утра. Он закрыт с 12:30 до 13:30 из-за обеденного перерыва. Время закрытия посещения музея – 17:30.

Как добраться: оптимальный вариант на Мармарай до станции Гебзе, далее рекомендуем взять такси. Особо упорные путешественники могут прогулятся по Гебзе пешком (около 3 км). Музей на Гугл-карте.

Где увидеть картины Османа Хамди Бея

• Во-первых музей художника в Гебзе (см.выше). Здесь много эскизов и есть малоизвестные картины, а также реплика Дресировщика черепах.
• Музей Пера в Стамбуле. Там хрнится «Девочка в розовой шляпе» (1904) и «Две музыкантши» (1880) и знаменитый «Дрессировщик черепах» (1906-1907гг). Это — самое дорогое живописное произведение в Турции, её стоимость 3.5 млн долларов. Стоит сходить чтобы увидеть.
• Музей Сакипа Сабанжи. Здесь хранится несколько картин, включая «Уличногг писца»

Читайте также: Главный архитектор Стамбула Мимар Синан (Mimar Sinan) — гений османской архитектуры

Видео

О картинах « Дрессировщих черепах»:

Умер Хамди Бей в возрасте 68 лет в Стамбуле после непродолжительной болезни и согласно своему завещанию погребен в Эскихисары. Похоронен на лесистом склоне за фермой, построенной им в качестве летнего домика. Это первый и последний художник-востоковед Османской империи, изображающий исламское общество своего времени взглядом изнутри. Осман удовлетворял ожидания западного зрителя и при этом оставался верен своим убеждениям и ценностям.

Как вам статья? Полезное есть? Постатьсте лайк, редакция будет понимать, в каком направлении писать статьи.